Yovanny Polanco: Creador de Estrellas


Por Berny Díaz 


Bronx, New York.- El renombrado artista del merengue típico, Yovanny Polanco, ha sido reconocido como el "Creador de Estrellas" gracias a su inigualable capacidad para impulsar talentos emergentes en la música dominicana.


El "Caballo del Swing", Yovanny Polanco ha servido como una verdadera escuela para numerosos cantantes que han encontrado su camino hacia el éxito bajo su tutela.


Desde sus humildes comienzos, Polanco ha fungido como mentor y guía para una pléyade de artistas que han dejado una marca indeleble en el género típico. 


Entre ellos, se encuentra Juan de los Santos, más conocido como "Krisspy", quien tras experimentar momentos difíciles en otras agrupaciones, encontró en el proyecto de Polanco el impulso necesario para alcanzar el reconocimiento nacional e internacional.


Además, figuras como Ruddy Gutiérrez, YikiLee y Mafia Stylez encontraron en la colaboración con Yovanny Polanco el trampolín hacia la fama, de donde fueron filmados con la reconocida discográfica Cmoney Records y formando parte de la exitosa agrupación "ISwing".


Otro destacado alumno de Polanco es Blas Fragoso,  "El Blachy", quien rápidamente se convirtió en un fenómeno musical luego de emprender su carrera en solitario, alcanzando el reconocimiento nacional con su agrupación y siendo galardonado en los prestigiosos Premios Soberano.


Si bien la lista de talentos que han pasado por la tutela de Yovanny Polanco es extensa, su impacto en la música dominicana es innegable. 


Su habilidad para descubrir y cultivar talentosos jóvenes, Polanco tiene un legado en el salón de la fama de este género. consolidándolo como un verdadero "Creador de Estrellas".

Enrique Iglesias & El Alfa se unen en "La Botella": La colaboración urbana del verano

Por Berny Díaz 


Bronx, New York. Enrique Iglesias, el renombrado artista pop internacional, se une a Emanuel Herrera, conocido como "El Alfa", el destacado exponente urbano dominicano, en su nuevo sencillo "La Botella". 


Esta colaboración marca la primera vez que estos dos artistas se unen, prometiendo ofrecer un tema que promete ser el éxito urbano del verano.


"La Botella" es parte de la nueva producción musical de Enrique Iglesias, titulada "El Final Volumen 2". 


Este sencillo fusiona los distintivos estilos de ambos artistas, creando una canción fresca y contagiosa que seguramente conquistará los corazones de los fanáticos de la música urbana en todo el mundo.


Desde su lanzamiento, "La Botella" ha generado un gran impacto en las plataformas de streaming y redes sociales, recibiendo elogios de la crítica y el público por igual. 


Su ritmo envolvente y letras pegajosas han resonado con los oyentes, consolidando su posición como uno de los temas más populares del momento.


Con "La Botella", Enrique Iglesias y El Alfa demuestran su capacidad para trascender fronteras musicales y unir a audiencias de diferentes géneros y culturas a través de su música. 


Este encuentro entre dos talentos icónicos promete ser solo el comienzo de una colaboración que dejará una marca indeleble en la escena musical internacional.

Luis Vargas presentará “Mi Trayectoria Musical” en el Teatro United Palace


Nueva York, EE.UU. El legendario bachatero Luis Vargas se apresta a poner en escena el concierto "Mi Trayectoria Musical" en el emblemático Teatro United Palace de la ciudad de Nueva York. 

Una histórica celebración que se llevará a cabo el sábado 13 de abril y que además tendrá como invitados a El Chaval, Luis Miguel del Amargue, Kiko Rodríguez, El Varón de la Bachata, Jey One y Yarony Montero. 


Este evento contará con un montaje que incluirá tecnología de primera y elementos que darán brillantez para que la noche del 13 de abril quede inmortalizada en la memoria de los fanáticos de El Rey Supremo. 


La producción y organización de “Mi Trayectoria Musical” de Luis Vargas es responsabilidad de Zamora Love y Henry Ovalles, quienes cuentan con una amplia experiencia dentro de la industria musical internacional.  


“Me siento sumamente emocionado de poder presentar un concierto de esta envergadura para mis fanáticos, será una noche inolvidable, lo entregaré todo en el escenario para que los asistentes queden altamente complacidos”, aseguró el intérprete de Loco de Amor. 

Alex Bueno con su propio sello AWB Music LLC y varias novedades artísticas


Santo Domingo. El versátil artista dominicano Alex Bueno anunció la creación de su nuevo sello musical AWB Music LLC, para afianzar, ampliar y desarrollar su trabajo en la industria, a través de una plataforma innovadora de cobertura nacional e internacional, que le permitirá una mayor difusión y distribución de sus propuestas y ofertas artísticas.

Con cuatro décadas en los escenarios y considerado como uno de los artistas más completos del país, Alex Bueno asume un nuevo manejo y se visualiza este 2024, como un año de muchos proyectos musicales y empresariales.

Luego de importantes procesos de transformación personal y musical, “El Gorrión de la Sierra”, como también se conoce al  artista, poseedor de uno de los catálogos musicales más extensos y exitosos, que incluye merengue, bachata, baladas, salsa, típico y boleros, renueva su repertorio y comienza una nueva etapa de trabajo, ahora desde su propia empresa.

Este año, a través de su nueva empresa AWB Music LLC, Alex Bueno  tiene planes concretos de alianzas estratégicas, con disqueras de importancia en el mercado latino.

Cabe destacar, que como parte de los trabajos de este año, Alex Bueno estrenó en enero la colaboración musical “Toqué Fondo”, junto al maestro Ramón Orlando, un merengue inédito de José Luis Azcona, en el que sobresalen los arreglos y vocalización de ambos artistas. A este tema se le realizó un trabajo audiovisual producido por  la firma Azcona Films,  para su difusión en varias plataformas y mercados. 

En esta pieza musical, Alex Bueno y Ramón Orlando interpretan parte del proceso turbulento que vivió el artista en el pasado, dejando un mensaje claro y motivador de que no importa el pasado que tuviste, y que cuando se quiere, se puede.

Alex Bueno viene de presentarse en grande en el Coca Cola Music Hall de Puerto Rico, en un espectáculo impresionante, producido  J&N Entertainment, en el que también actuaron la agrupación Rikarena, Alexandra La Reina de la Bachata y Zafra Negra. Alex recibió un gran respaldo de sus seguidores en la Isla del Encanto.

En la actualidad trabaja la fase final de su nueva producción musical, junto a grandes maestros y arreglistas de la música dominicana: Manuel Tejeda, Ramón Orlando,  Robinson Hernández y en bachata Mártires de León. Será un disco variado, que dará mucho de qué hablar.

“Se trata de un álbum sin desperdicios,  que incluye merengues, bachatas, salsa y bolero” dijo “El más completo”, como también identifican a Bueno, quien adelantó que este disco tendrá  un tema de su autoría.

Finalmente el artista informó que realiza todas las gestiones para poner en marcha la celebración de sus 40 años en la música, con varios espectáculos y conciertos, en un importante reencuentro con su público.

Henry Santos & UrBanda Celebran la Identidad Dominicana en su Nuevo Sencillo "Dominicano"


Por Berny Díaz 


Bronx, New - El reconocido exponente de bachata, Henry Santos, y la aclamada agrupación UrBanda, se unen para exaltar la dominicanidad  proyecto musical.


Con el sencillo titulado "Dominicano", Henry Santos & UrBanda llevan a sus oyentes en un viaje nostálgico, recordando la belleza y la riqueza cultural de la República Dominicana. 


El tema no solo es una canción, sino un tributo a la identidad dominicana y a la pasión que une a su gente en todo el mundo.


Jorge Lewis, vocalista de UrBanda, y Henry Santos, reconocido miembro del legendario grupo Aventura, demuestran una química incomparable en esta colaboración, fusionando sus estilos para crear un sonido auditivo único.


"Estamos emocionados de compartir esta canción con el mundo", expresó Henry Santos. 


"Esperamos que 'Dominicano' no solo traiga alegría a nuestros compatriotas dominicanos, sino que también sirva como un recordatorio de nuestro orgullo y herencia cultural".


Este proyecto marca el comienzo de una colaboración prometedora entre Henry Santos & Jorge Lewis, con futuras colaboraciones de ambos.


“El Cantantico" irrumpe en el escenario típico con su romántico sencillo “Necesito Encontrarte

 
Santiago. El cantante Miguel Ángel, conocido en el escenario típico como “El Cantantico”, estrenó su primer sencillo "Necesito Encontrarte", tema con el que inicia su carrera como solista y líder de su propia agrupación.

Cautivando a los amantes de la música con su estilo romántico y fresco, “El Cantantico” fusiona el ritmo típico con arreglos de alto nivel, ofreciendo una experiencia auditiva única.


“Necesito Encontrarte”, es un tema de la autoría de  Mauricio López De Arriaga y Jorge Eduardo, con los arreglos de El Cirujano.


Luego de formar parte de la agrupación Rikar2nes, "El Cantantico" decide emprender su propio camino en el mundo de la música, respaldado por el equipo de Emmanuel Cabrera Cirujano Management, desde la ciudad de New York.


La juventud sigue apostando por la música típica y con Miguel Ángel “El Cantantico”, se conjuga buena interpretación, talento y experiencia en este renglón de la música, que vive uno de sus mejores momentos.

 

"Necesito Encontrarte" ya está disponible en todas las plataformas digitales bajo el nombre de "El Cantantico" (@ElCantantico.oficial), invitando a todos a disfrutar de esta propuesta musical y de su calidad vocal excepcional.

Urbanda - De Adentro Pa' Fuera


 

“Del actor al personaje”, una iniciativa para activar el talento de la actuación

Comienza enero 2024 y con él las acostumbradas ganas de comerme al mundo, con nuevas metas, nuevas actividades y nuevas formas de experimentar, para nutrir esta vida que elegí vivir como actriz y comunicadora, sé que muchos como yo andan en esos afanes de principio de año. 

Oh gran sorpresa cuando llega a mí la propuesta de Joan Padilla, director de la Asociación de Cineastas del Cibao Inc. (Asocineci, Inc) en donde me plantea la posibilidad de llevar a cabo un laboratorio-taller de actuación de tres días de trabajo, concebido por la reconocida actriz y productora dominicana Pachy Méndez, llamado: “Del actor al Personaje”, teniendo como escenario el salón Divina Gómez del Gran Teatro del Cibao.

Lo primero que pensé fue: Este año se nota que Dios ta´puesto pa´mi, ¡Porque me cayó del cielo! La respuesta fue inmediata, además de trabajar en la producción del evento también sería una de las participantes, cosa que también me sentó muy bien porque la asistencia era limitada; por tanto, los participantes, 20 en total, se elegirían con criterios muy precisos requeridos por la misma Pachy, por ejemplo, gente realmente interesada, con sed de nuevos aprendizajes, amor por el cine y la actuación, pero, sobre todo, encaminarse a conseguir un papel en la industria cinematográfica dominicana.

Mis compañeros resultaron ser maravillosos, talentosos y diversos, además de venir de diferentes partes del país como Santo Domingo, La Vega, Puerto Plata, Nizao y Santiago, demostrando el compromiso con su preparación y entendiendo la importancia de la educación en aras de entregar trabajos de calidad.

La primera interacción con la maestra fue muy fluida, una mujer sencilla, carismática, enérgica con una emoción genuina por la impaciencia de compartir con el mundo sus conocimientos, dejando bien claro que hablaba desde sus propias experiencias durante 30 años de labor como actriz.

El contenido del taller fue tan abarcador como interesante logrando hacer una trayectoria detallada del trabajo del actor, comenzando con su cuidado personal, físico, psicológico y social hasta la proyección de la imagen como producto vendible, algo así como todas las cosas a tomar en cuenta antes, durante y después del rodaje. Que genial tener de primera mano los percances y hasta las cosas que no te convienen hacer frente a una audición o a la hora de presentarte ante los productores.  Pachy afirma que el arma más poderosa para un actor es el riesgo, tener el coraje de lanzarse y hacer lo que se tiene que hacer para llegar al objetivo, sin vergüenza.

En el laboratorio taller aprendimos a crear nuestra hoja de presentación, la manera de interactuar con productores, directores, técnicos y compañeros de set, aprendimos tips para vendernos y algo sumamente importante, a identificar qué cosas no nos conviene hacer o decir para tener una experiencia fabulosa tanto dentro como fuera del set.

Ante la pregunta a todos mis compañeros sobre cómo les había parecido la experiencia en estos 3 días de información intensa y anécdotas nutridas, la respuesta fue unánime: ¡Hay que hacer otro! Y que alegría saber que el propósito de Asocineci Inc., es impulsar el talento local a niveles más altos dentro de la industria cinematográfica, a través de una serie de talleres educativos durante todo el 2024, con la colaboración de profesionales del cine y áreas afines, tanto nacionales como internacionales, con el propósito de educar futuros profesionales en aras de consolidar al Cibao como fuente de talento de primera calidad.

En resumidas cuentas, nos llevamos una experiencia enriquecedora, en un ambiente óptimo tanto en el espacio como en la organización, la puntualidad y la sinergia entre los participantes, la maestra y la producción.

A todos los profesionales, principiantes y amantes de la actuación y el cine, les dejo la invitación abierta para que juntos continuemos el camino de hacer crecer el arte y la cultura, tomando como epicentro a Santiago de los caballeros. Para más información de los próximos talleres y las diversas actividades pautadas para este año, así como inquietudes o sugerencias, visita nuestras redes sociales: @pachy_mendez @asocineci @joanalberdypadilla @odenisseperalta. ¡El próximo no te lo puedes perder!

El Rubio Acordeón y Blachy, Destacados Nominados al Soberano

Por Berny Díaz 

Bronx, New York- El reconocido cantante romántico Blas Fragoso, conocido como "El Blachy", ha sido nominado a la categoría de agrupación típica del año en los premios Soberano. Su conexión con seguidores de diversas edades refleja su impacto en la música moderna típica.

Asimismo, la revelación del año, Enmanuel García, "El Rubio", se posiciona como un fuerte candidato para llevarse el galardón. 


Su pegada y exitosa gira lo han convertido en un nombre resonante en todo el país. Se espera que sea el agraciado en revelación del año.


Felicitamos al talentoso equipo de ambos artistas y auguramos que continúen aportando música de calidad, inyectando nuevos matices al género de tierra adentro, que hoy trasciende las fronteras de la ciudad.

"UrBanda: La Velocidad Efímera del Doble Sentido"


Por Berny Díaz 

Santiago de los Caballeros, -

La agrupación típica UrBanda, liderada por Jorge Lewis, ha compartido sus opiniones sobre el impacto de temas como "Mariela y El Perro Bebe Agua" en la música típica. 


Según Lewis, estos temas, a pesar de su popularidad actual, son considerados como el dembow de los típicos y suelen tener una vida útil de no más de 6 meses.


En declaraciones realizadas en el programa matutino "Los Hijos de Tuta", transmitido por la emisora Turbo 98 del Grupo Medrano en Santiago de los Caballeros, UrBanda advierte sobre la efimeridad de estos proyectos musicales y sugiere que aquellos que no cuenten con un equipo de trabajo responsable podrían enfrentar la desaparición.


La agrupación destaca la importancia de la constancia y la planificación a largo plazo para asegurar la sostenibilidad en la escena musical típica. 


Estas reflexiones se suman al debate sobre la naturaleza de los fenómenos musicales temporales y su impacto a largo plazo en la industria.

Kany García y Carla Morrison unen sus talentos en “Que vuelva”


En una trascendental colaboración para la música latina, la destacada intérprete y compositora puertorriqueña Kany García, se ha unido por primera vez a la reconocida cantautora mexicana Carla Morrison para el estreno del nuevo sencillo, ''Que vuelva''. 

Esta junta representa la convergencia de dos talentosos artistas creativos, cuyas contribuciones individuales al panorama musical femenino han dejado sus huellas en sus respectivas audiencias.

Kany García, que, con su estilo distintivo y letras profundas, ha consolidado su posición como una de las voces más influyentes en la música contemporánea. Por otro lado, Carla Morrison, reconocida por su emotividad y autenticidad, ha cautivado a un público internacional con su singular enfoque musical.

“Esta colaboración es una de mis favoritas, llevaba tiempo deseándola porque admiro y respeto muchísimo el talento de Carla y todo lo que con su arte ha logrado. 

Este tema es especial, porque fue creado y diseñado para que quienes lo escuchen lo sientan en el alma y lo canten a pulmón con nosotras. Estoy agradecida de que hayamos podido coincidir y juntas crear una canción tan hermosa”, explicó Kany García quien se encuentra inmersa en la producción de su próximo álbum y en su esperado regreso al Coliseo José Miguel Agrelot en su tierra natal, Puerto Rico. 

Así, el estreno de Que Vuelva no solo promete un deleite musical para la fanaticada de ambos artistas, sino también fomenta la unión entre culturas a través de la música. El tema, no solo es una fusión de estilos, sino un símbolo de la diversidad y de cómo las colaboraciones enriquecen la escena musical actual.

“Escribir esta canción con Kany fue muy divertido y lleno de aprendizaje. Kany es una mujer súper talentosa, compartir ideas y componer juntas fue algo muy mágico para mí. Sin duda, verla en acción y escucharla de tan cerquita fue hermosa, aparte en mi casa, wow que sueño todo esto”, por su parte agregó Carla Morrison. 

El lanzamiento de este nuevo tema, hoy jueves, 25 de enero, que llega acompañado de su vídeo musical oficial, ofrece un adelanto de lo que será la próxima producción discográfica de Kany García, con la que le regalará a su fanaticada una experiencia única, reforzando la importancia de la colaboración intercultural en con su arte.

Geni Swing fusiona el merengue típico y el vallenato en "Rumba caribeña"


Una sinergia musical sin precedentes ha dado vida al tema "Rumba caribeña", una fusión innovadora entre el merengue típico y el vallenato que ha lanzado Geni Swing junto a su agrupación. 

Por primera vez en la historia de ambos géneros, esta colaboración emblemática ha sido creada, marcando un hito en la música latina. 

La canción inédita, es autoría del compositor dominicano Pedro Luis Rodríguez (Paco), con arreglos de Geni Swing y el multiinstrumentista colombiano Carlos Arturo Russo Alfaro, quienes comparten la producción del tema con el productor y empresario artístico Julián Peña.

“Rumba caribeña” combina la esencia rítmica y cultural de República Dominicana y Colombia, en una melodía vibrante y contagiosa. 

El audiovisual, grabado en los pintorescos escenarios de Colombia y República Dominicana, no solo complementa la canción, sino que también sirve como un homenaje visual a la riqueza y diversidad de ambas culturas caribeñas.

"Como soy dominicano ya mí me gusta bailar, cuando quiero darme un trago me voy pa' Valledupar, me gusta mi vallenato pero que sea bien tocao y al final de la fiesta un merenguito ripiao", reza una estrofa de la contagiosa canción. 

Su lírica celebra la pasión por el baile, la música y el espíritu festivo de Valledupar y República Dominicana, expresadas por los talentosos cantantes representativos de cada país y musicalmente muestran como los une el acordeón. 

"Rumba Caribeña" distribuida por Chico Mambo Distribution, es más que una canción; es un símbolo de unidad y hermandad entre dos naciones.

Esta colaboración única promete cautivar audiencias globales y dejar una marca indeleble en el panorama musical latino.

"Rumba Caribeña" está lista para encender los corazones y llevar el ritmo contagioso del Caribe a todo el mundo, gracias a esta colaboración de la mano de Geni Swing y destacados cantantes y productores”. expresó Geni.

Bonny Cepeda y sus amigos llenan de “sabor” el Gran Teatro del Cibao



Por Marilyn Ventura 






Bonny Cepeda, uno de los artistas más prolíficos de la República Dominicana, demostró sobre el escenario del Gran Teatro del Cibao junto a muchos de sus homólogos y amigos merengueros, que el género del merengue conserva el mismo “saabor” de siempre.

Celebrando sus cuarenta años en el arte, con una orquesta de primera bajo la dirección del maestro Deivit Landestoy y la producción de José Capellán, Cepeda y su hermano Richie hicieron un impresionante recorrido musical con gran parte de sus más reconocidos éxitos.

Como bien lo resaltó durante su participación el maestro Ramón Orlando, Bonny tiene las cinco coronas: “es compositor, arreglista, productor, pianista y cantante”.

Los primeros invitados en aparecer en escena fueron dos niños interpretando “La fotografía”, uno de ellos nieto de Bonny, para luego el homenajeado salir tocando flauta con la melodía de la misma canción.

Seguido Bonny recibió a su eterno compañero, su hermano Richie Cepeda para interpretar “Que caliente estoy” y “Me tiene chivo”.

Luego de ver a través de la magia del audiovisual la disculpa de Wilfrido Vargas por no poder estar presente esa noche, el venezolano Yovaldo Ordoñez salió a cantar “El negro”.

Otro invitado de Bonny fue Carlos David, quienes juntos interpretaron “Todo me gusta de ti”, para a posteriori cantar “Cuarto de hotel” junto al cantante July, mientras que Henry Castro interpretó “Quisiera ser”. 

Esto dio paso a un emotivo momento cuando el público vio sobre el escenario al merenguero “El Safiro”, quien conserva todavía buena voz y cantó para Santiago “Ay no sé qué hacer”.

El venezolano Omar Enrique estuvo acompañando a Bonny en la celebración de sus 40 años con la hermosa canción “Nadie como tu”.

A continuación, Henry Trinidad de Rikarena tuvo una magistral interpretación de la canción “Cuando el amor se daña”, autoría de Bonny. Se pidió un momento para recordar al fenecido Gaby Lantigua, quien fue corista de Bonny.

Como lo urbano no se podía quedar fuera, salió una escena una nueva intérprete llamada Hilary con el tema “Nací para ti” y junto a Bonny cantaron a ritmo del contagioso reggaetón.

De los momentos picos del concierto fue primero la presencia de Fernando Villalona con un popurrí de sus más emblemáticas canciones y luego a petición de Bonny “Dominicano soy”, y luego la aparición de Ramón Orlando con su piano cantando “Mil maneras” y '' No hay nadie más pa´ sustituirte”.

El salsero Félix Manuel estuvo junto a Richie interpretando “El hijo de madame Inés”, también autoría de Bonny.

Hermosos momentos se vivieron en esta celebración de cuatro décadas de Bonny Cepeda, como el acompañamiento de niños especiales y otros adolescentes, quienes estuvieron en escena durante la canción “Que canten los niños”, portando banderas de diferentes países.

Por igual, la extraordinaria banda “Yucahu Band” con sus timbales bien coordinados, puso al público a vibrar a través del talento de estos jóvenes que al ritmo de sus tambores hicieron un rosario de canciones de Bonny.

Gracias a la ayuda de la inteligencia artificial apareció la madre de Bonny y Richie, la cantante Anan Cepeda, con un mensaje para sus hijos y luego cantaron los tres “Salomé”.

Rumba Caribeña @ Geni Swing


 ¡ DISPONIBLE YA! 💃“Rumba Caribeña”🕺 🌴 🇨🇴🪗🇩🇴 @geniswing “El Melodioso”Llevando nuestro Merengue Típico a otras culturas, Vallenato + Merengue Tipico🙌


Artista invitado 

@banderacanta


Arreglistas e instrumentistas: 


🪗 @geniswing

🪗 @carlosarturorusso


Productor @julianpena01 


🧠💿 @chicomambodistribution 


Compositor

@pedroluisrodriguezpaco


🎥  @jj.castillejo 


Colaborador @betomurgas


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